Make America Weird Again ! L’Amérique, parfait pays de weirdos, de losers magnifiques, de héros pathétiques, est à l’honneur de ce nouvel épisode du Studio. L’Amérique, une terre d’espoir, une terre de cinéma, est mise en avant sur FILMO avec une sélection qui dévoile l’envers du décor, le dos de …
Élevé dans une tradition familiale de cinéma, Nils Tavernier évolue depuis le début de sa carrière entre la fiction et le documentaire. Tourné à Kinshasa, Ima, son dernier film en date, se situe au point de rencontre des deux, montrant une rencontre entre une star de la musique, Dadju, et une jeune fille, sur fond de tumulte urbain dans une ville pas comme les autres. Une ville qui a engendré un tournage pour le moins singulier que le réalisateur a bien voulu évoquer pour Filmo face à Emmanuelle Sterpin. Une occasion sûre de parler d’un film surprenant. Une occasion également de revenir sur la carrière d’un réalisateur au travers de quelques uns de films, De toutes nos forces (2010) et L’incroyable histoire du facteur Cheval, des moments de cinéma qui, le reconnaît-il, ont en commun de parler d’exclusion.
S’il y a bien un cliché qui est erroné, c’est que nos chères têtes blondes sont le symbole de l’innocence. Le bistro Jeux d’enfants se penche sur les pulsions et pensées les plus sombres de nos bambins.
Que ceux-ci soient dus à un contexte social déstabilisant (Children, Léolo), un déséquilibre mental (5 fois la mort) ou un don à voir l’indicible (L’Échine du diable, Le Pensionnat, Two eyes Staring), les gamins tordus sont les stars du mois et les adultes n’y ont pas leur place.
De Largo Winch à l’Odyssée en passant par Zulu, le cinéma de Jérôme Salle voyage beaucoup. Le dernier film en date Kompromat s’inscrit dans cette famille en démarrant son intrigue à Irkoutsk ou un expatrié français se retrouve en 2017 emprisonné du jour au lendemain de façon arbitraire avec pour seule perspective raisonnable de s’évader du pays. Co écrit avec Caryl Férey, Kompromat est tourné en Lituanie, imperméable au COVID quand l’équipe s’y installe avant que la pandémie rattrape le pays de façon violente et en contraigne chaque membre à s’isoler dans sa chambre. Une épreuve qui nourrira le personnage incarné par Gilles Lellouche, explique Jérôme Salle venu sur le plateau de FILMO parler devant Stéphane Boudsocq de ce 6ème long métrage et de son tournage pas comme les autres. De lui, mais également de ceux qui l’ont précédé, une occasion d’évoquer aussi bien Sharon Stone à Bruxelles que Pierre Niney en Antarctique.
Le bistro de l'horreur se penche ce mois-ci sur la star absolue du cinéma d'épouvante : Satan ! A travers six films, nous suivront le grand malin jouer avec les mortels en leur promettant toutes les merveilles du monde tout en les plongeant dans leurs pires cauchemars. On ne fait pas un pacte avec le diable sans y laisser des plumes, des membres et sa santé mentale. Nous verrons également que le concept du diable peut se décliner de toutes les manières : horreur classique, comédie musicale baroque, thriller urbain ou comédie gore potache. Le mal est partout et prend toutes les formes !
Patricia Bardon est une cinéaste rare, deux moyens métrages et deux longs métrages en trois décennies, c’est peu ! L’occasion de se plonger dans son nouveau film, Nana et les filles du Bord de mer doit donc s’apprécier d’autant plus. L’histoire ? Celle d’une jeune fille dans un village de la baie de Somme qui livre son potentiel de séduction – et son gout de la revanche – au service des réseaux sociaux, avec néanmoins des conséquences qu’elle ne maîtrisera pas nécessairement. Mélangeant la poésie, la fantaisie et l’émotion, Patricia Bardon convoque l’esprit de Kaurismaki et Rozier, associe la musique d’Arno à ses chassés croisés pour finir par brosser une forme de fable sans équivalente. C’est de cet esprit mais aussi de la difficulté de faire un film inclassable ou du rôle d’une ville telle que Le Crotoy dans un tel projet que Patricia Bardon est venue s’entretenir sur le plateau de FilmoTV face à Philippe Rouyer.
Ami de la symbiose naturelle entre l’homme et l’animal, cette émission n’est pas pour toi ! Ce premier bistro de l’année témoigne d’un fait malheureusement indéniable : dans la nature, le grand mange le petit. Pas de chance, l’humain est petit ! Surtout quand on le place dans un élément qui n’est pas le sien, à savoir l’eau. Ce bistro Marée Haute est un superbe catalogue de comment toi, pauvre humain insignifiant, tu pourras te faire choper, broyer, boulotter et enfin digérer par tout ce qui se cache au fond des océans. Le commandant Cousteau nous avait prévenu : “The sea is in great danger !”. On n’avait juste pas compris le sous-texte de l’avertissement.
Ostie ! Le bistro de l’horreur déménage au Canada (Francophone et anglophone) pour découvrir ce qui se passe au nord d’Hollywood. C’est plus calme, plus fauché et souvent plus cérébral… Le cinéma de genre canadien est en mode survie face à son voisin américain, mais il est bien vivace et bigrement talentueux. Mélanie Boissonneau, Christophe Lemaire et Erwan Chaffiot partent en virée entre Toronto et Montréal.
Colts, cimetières et sulfateuses sont au programme de ce nouvel épisode de 5K7, l’émission de Filmo consacrée au cinéma de patrimoine. Yal Sadat (Les Cahiers du Cinéma), Théo Ribeton (Libération) et Delphine Valloire (Rockyrama) célèbrent le western spaghetti, sa richesse, sa violence, et ses sales gueules.
